Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit etliche als lediglich eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Als anerkannte Talentschmiede für Schauspiel und Choral begleitet sie engagierte Talente über alle zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Ziel als «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, wie Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*rein, Influencer oder Content Creator entsprechend YouTuber zumal TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder bisher der Camcorder zu geschrieben stehen, findet hier Dasjenige nötige Auflagefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Lektion, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird zumal den Teilnehmerinnen und Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Location, an dem Talent gefördert und geformt wird, wo Hingabe auf Selbstdisziplin trifft zumal Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie sogar Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen fündig werden am abend ebenso an Wochenenden statt. Inmitten von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fluorähigkeiten und Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ansonsten Medienwelt vorbereitet. Nach erfolgreichem Schluss erhalten sie nicht lediglich ihr Diplom, sondern selbst ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse und die Möglichkeit, Mitglied im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ebenso Schauspielagenturen zerstreut wird. So wird der Grundstein für jedes eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem noch allem Talent, Liebe und der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ansonsten starten in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht bloß fachlich, sondern selbst privat wachsen lässt. Dasjenige Zweckhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Mildern rein Chancen zu verwandeln ebenso noch allem eines nach lernen: Entsprechend man bislang einem kritischen Publikum überzeugt zumal Emotionen weckt. Talent Zurückgezogen reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis dato die Videokamera zu einfahren außerdem nachhaltig zu beeindrucken.
Die Unterrichtung gliedert zigeunern hinein Diverse Schwerpunkte, die Nicht mehr da miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Verantwortung Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe zumal der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel des weiteren Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch des weiteren vorliegend aufzutreten. Im gange geht es nicht einzig um Techniken, sondern noch allem wenn schon um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, auflage zunächst sich selber drauf haben. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ansonsten Atemtraining komplementieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen sogar stimmlich Gewiss vorfallen können.
Im Verantwortungsbereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Sprechweise als Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, sogar Beichten zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik außerdem den gesunden Gebrauch der Intonation gelegt. Sinnhaftigkeit ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Bekennen abzubauen und den eigenen Stil sowie die eigene Interpretation von Songs nach entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Vorrat aufgebaut, das nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen und Kommunikation, denn überzeugendes Ereignen hängt Abstufunggeblich von der Begabung Anrufbeantworter, gegenwärtig zumal wirkungsvoll nach austauschen. An dieser stelle lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Fingeralphabet ansonsten Tonfall wirken, ansonsten in bezug auf sie ebendiese gezielt antreten können. Im gange werden Gewohnheiten reflektiert zumal neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Talent, Texte sinnlich ansonsten sinnhaft nach auffassen außerdem ungeplant wirken nach lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – ansonsten akkurat ebendiese Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Gabe, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken des weiteren Publikum in bezug auf Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem & Regung bildet die physische Grundlage für jeden Einsatz. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Leib und ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Diverse Bewegungsqualitäten nach untersuchen des weiteren ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination und Ausdruck zu entwerfen. Sinnhaftigkeit ist es, die körperliche zumal mentale Beweglichkeit nach protegieren, Hemmungen abzubauen ansonsten die eigene Dasein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente in der art von Contactimprovisation zumal sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude zumal das komödiantische Talent der Schauspieler werden Schweiz länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up zu formen, ihren Körper frei und selbstbewusst einzusetzen und ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Tätigkeit zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt auch rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Aufführung- zumal Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin des weiteren wie Leiterin für Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Ausbildung auf höchstem Schicht. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten entsprechend «Kabarett Götterspass» oder Kinohits hinsichtlich «Katzendiebe» außerdem «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin ebenso Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen hinein Berlin, Zürich und indem auf ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ebenso Improvisationscoach mit internationalem Impuls, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten pro spontanes, lebendiges Partie. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin und Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis aus der freien Theaterszene und internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler zumal Kamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Begutachtung aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung rein Deutschland ebenso der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht lediglich fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen zumal Netzwerkaufbau. Regelmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind und bei denen Studierende ihr Können anbieten können. Zum Schluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Abbilden. Dadurch lernen sie nicht ausschließlich, bis dato Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen des weiteren Produktionsfirmen. All das trägt Dieserfalls bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag gestellt sind und offen nach dem Schluss durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Raum für jedes persönliche Entwicklung, für jedes das Erspähen der eigenen Stärken und je die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht nur Techniken vermittelt, sondern wird wenn schon ermutigt, seinen Schauspieler werden Schweiz eigenen künstlerischen Fern nach ausfindig machen des weiteren mit Selbstvertrauen nach umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach nur eine Schule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen und Absolventen darauf noch, mit ihrem Talent, ihrer Tonart des weiteren ihrer Beisein Personen nach berühren und Geschichten nach erzählen, die in dem Andenken ruhen. Wer den Beherztheit hat, seinen Traum zu verfolgen ebenso bereit ist, hart dafür zu ackern, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Punkt, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort verschmelzen Leidenschaft, Können und Professionalität nach einer Anleitung, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die zur hand sind, ihren Sitzgelegenheit im Rampenlicht einzunehmen.